A month ago, I visited the British Art Fair at the Saatchi Gallery, where I had the opportunity to explore the artworks and meet some of the artists and their gallerists. For those familiar with the Saatchi Gallery, you’ll know that it’s located in one of London’s most affluent areas, and its gallery space spans three levels and two inter-levels, ensuring that even with a bustling crowd, it never felt overly crowded.
Art recently reclaimed the top spot in Knight Frank’s ‘Luxury Investment Index’, as the growth in other asset classes tracked by the index begins to slow down or reverse. This might explain the growing trend of people turning to the art world as a means to invest their savings.
Among the many talented artists I encountered at the fair, one in particular, caught my attention—Wen Wu. Originally from China and a London resident for over two decades, Wen Wu is a graduate of Tsinghua University in Beijing, where she received guidance from Chen Dan Qing, a highly influential art educator in China.
Wu has an exceptional ability to transport her audience into her idiosyncratic universe, where a sense of mystery and magic prevails. She masterfully encapsulates her subjects in aesthetic elegance on her canvases, skilfully using a play of shadows to bring both the background and foreground to life with the infusion of ochre and chilly cerise blue tones.
Diverging from the politically driven Social Realist approach that dominated between 1950 and 1970, Wu embraces a more lyrical and “literary” form of neo-realism, drawing inspiration from a wide range of Western influences. Her inspirations range from 19th-century French plein air romanticism to the English Pre-Raphaelites, the Dutch masters, and the Spanish Baroque painters of the 17th century, including Diego Velázquez.
Each of Wu’s creations maintains its figurative nature, yet they emanate an abstract and almost sacred essence. The execution of these images, characterized by instinctual and sensual brushwork, captures the forms of bodies and the language of the models posed on tabletop objects, radiating an ineffable sense of nostalgia. Books hold significant inspiration for Wu, as she is an avid bibliophile. For her, they represent a universal language, embodying the power of knowledge.
I had the pleasure of meeting Wen Wu at the gallery stand, and she graciously posed for us, merging and interacting with the artworks, as we often do. Thank you for that, Wen!
Sources: VirginaVisualArts.com and Wikipedia.
Capturando la esencia sagrada de los libros en la pintura
Wen Wu
28 de septiembre – 1 de octubre de 2023
Feria de Arte Británico en la Galería Saatchi, Londres, Reino Unido
Hace un mes, estuve en la Feria de Arte Británico en la Galería Saatchi, donde tuve la oportunidad de explorar las obras de arte y conocer a algunos de los artistas y sus galeristas. Si habéis estado en la Saatchi, sabréis que está ubicada en una de las zonas más pudientes de Londres y que su espacio de galería se extiende en tres niveles y dos intermedios, lo que significa que, incluso con un montón de gente, no llegara a parecerme abarrotada.
El arte ha recuperado recientemente el primer puesto en el ‘Índice de Inversión de Lujo’ de Knight Frank, ya que el crecimiento en otras clases de activos rastreadas por el índice empieza a desacelerarse o incluso a revertirse. Esto podría explicar por qué cada vez más gente se está fijando en el mundo del arte como una forma de invertir sus ahorros.
De entre los muchos artistas talentosos que vi en la feria, una en particular me llamó la atención: Wen Wu. Originaria de China y residente en Londres desde hace más de dos décadas, Wen Wu se graduó en la Universidad de Tsinghua en Pekín, donde recibió orientación de Chen Dan Qing, un educador artístico influyente en China.
Wu tiene una habilidad increíble para transportaros a su universo peculiar, donde predomina un aire de misterio y magia. En sus lienzos, logra encapsular a sus sujetos con gran elegancia estética, utilizando sombras de manera habilidosa para dar vida tanto al fondo como al primer plano, con la mezcla de tonos ocres y azules cerúleos fríos.
Alejándose del enfoque políticamente impulsado del Realismo Social que dominó entre 1950 y 1970, Wu abraza una forma más lírica y “literaria” de neo-realismo, inspirándose en una amplia gama de influencias occidentales. Sus inspiraciones abarcan desde el romanticismo al aire libre francés del siglo XIX, hasta los Prerrafaelitas ingleses, los maestros holandeses y los pintores barrocos españoles del siglo XVII, incluyendo a Diego Velázquez.
Cada creación de Wu conserva su naturaleza figurativa, pero desprende una esencia abstracta y casi sagrada. La ejecución de estas imágenes, caracterizada por pinceladas instintivas y sensuales, capta las formas de los cuerpos y el lenguaje de los modelos que reposan sobre objetos de mesa, irradiando un sentido de nostalgia inexpresable. Los libros son una fuente importante de inspiración para Wu, ya que es una apasionada bibliófila. Para ella, representan un lenguaje universal que encarna el poder del conocimiento.
Tuve el placer de conocer a Wen Wu en el stand de la galería, y amablemente posó para nosotras, fusionándose e interactuando con las obras de arte, como solemos hacer. ¡Gracias por eso, Wen!
Fuentes: VirginaVisualArts.com and Wikipedia.
The art berries 